原文出处：http://www.cgchannel.com/news/viewfeature.jsp?newsid=4357&pageid=0
CGC：很奇怪，你的公司叫做3楼，但实际上你们是在9层办公，这是怎么回事？
Chris：尽管我们的工作地点和名字不相配，但是在9层工作有几个非常重要的好处，使我们无法拒绝。最主要就是我们靠近伽玛线工作室。Feng Zhu邀请我们同伽玛线合作，那样我们就可以提供一个完整的前期制作方案。这非常像是我们和Skywalker Ranch的合作方式。伽玛线把他们那些另人惊叹的人物角色概念、运输工具和场景这些能够在3D中建造的艺术部分给我们。然后我们的前期特效制作艺术家将这些资源创作成电影式的场景。在我们这一过程中最棒的部分就是Feng Zhu和James Clyne 能够艺术性地指导每一个镜头。因此，我们就能保证我们的客户所喜欢的原始的概念作品能够完全被转化在屏幕上。这就使得我们的pre-viz方案变得独一无二。
第二在这里第9层能够俯视洛杉机的全景。这给了我们一个放松的环境，在这里导演过来和我们的团队一起工作。前期制作对导演来说压力巨大，电影制作人需要一个避风港，远离工作的现实真正开拓他们的视野。
我喜欢在9楼工作，尽管收邮件有点麻烦。我们有一半的包裹都被送到了3楼。想象一下，当3楼的公司开始不停地收到一些免费的硬件和软件。那是多么的另人惊喜。“不，实际上那是我们的渲染包。”其实只要邮递员注意一下单子上的“INC”字样就不会发生这样的事情了。
CGC：让我们想象一下，如果你做飞机时邻座是一位漂亮女孩，他告诉你他在Hooters工作，然后她问你做什么，你将会如何对她说才能让她明白？
Chris：总是有人问我这个问题。实际上，我不可能去其他地方也不会遇见面带好奇的女孩。哦，有点扯远了。好吧，如果在这个行业，此时遇到女孩子是我们的幸运。不过，我们的确遇到过许多对这个行业感兴趣的人。糟糕的是，很少有人能成为知名的导演。
通常我会先告诉他们我们和导演合作为他们的电影制作动画的草图。然后当我们的东西没有达到他的满意，我们就会再从头开始参考故事版重新修改制作。pre-viz就是把讲故事、概念化的艺术工作、剧本、导演意图这些制作电影的必须过程用一个动画形式来表现。在此过程中导演可以一个镜头一个镜头的修改重拍，直到他们满意为止。在这里我们进行更深入的pre-viz，更加注重动画、灯光、效果。所以我们的客户可以看到最终呈现出来的效果。我想我们的客户通过我们设计的场景能够准备的更充分。
在好莱坞大多数pre-viz是我们所说的技术性pre-viz，就是说它基本上是被用来决定镜头应该放在哪里。现在很多工作室都能正确的告诉你需要多少的磁带为你制作的东西。但是很少能为你的电影设计最有效果的镜头片。我们“3楼”的艺术家都是电影制作者，而不仅仅是技术人员。我们首先关注的是艺术性，然后是无论花费多少尺寸都必须的使它发生。哦，我想我又把Hooters女郎搞糊涂了。
CGC：你们这里有哪些工作人员，他们各自的背景是怎样的？
Chris：The Third Floor是一个pre-viz和视觉效果公司，由来自乔治•卢卡斯Skywalker Ranch的前期视觉效果工作室的7人组成。我们有很长时间为THX-1138，星球大战Ⅲ、世界之战这些电影工作的经历。我们明白不能就这样结束。所以2004年10月，The Third Floor.Inc诞生了。
作为Ranch的“老兵”，我们非常骄傲的是我们能够独当一面。可以做各种项目。然而，我们也有综合的优势，我们可能不是面面俱到，但是我们的团队可以解决任何问题。
Eric Carney：擅长角色动画，在参加星球大战剧组之前，他制作了AMC剧院电影人物和几部High-profile电子游戏的人物，Eric也是我们的首席财务官（CFO）。
Chris Edwards：电影学院和5年迪士
尼特色动画部门的设计工作使他在在合成和电影化方面感觉敏锐。当他不再做CEO的时候，成为了前期特效指导，为其他的的艺术家提供意见和反馈。
John Griffith：在成为卢卡斯电影的pre-viz艺术家之前是Reel FX的动画监制。他是一个出色的人物动画师和闪电式的建模专家。
Barry Howell：擅长建模和动画。去年，他获得了艾美奖因为他为电视剧Children of Dune制作的出色的视觉效果。Barry喜欢在电脑上玩爆炸场面，所以无论在哪里我们要制作专门的破坏场面，他都是不二人选。
Nick Markel：制作了一个短片，名为“Levis HVC”，在2002年Siggraph盛会的电子剧场放映。他擅长做粒子效果和复杂的合成。
Hiroshi Mori：来自夏威夷，在那里他画了最终幻想的环境场景：全片的精华。他是我们首席纹理艺术师。
Joshua Wassung：擅长合成和人物动画。他是用动态镜头移动创作精彩镜头的专家。他还设计了我们公司的网站：www.thethirdfloorinc.com
CGC：能否说一下你在Ranch同乔治•卢卡斯工作的经历，以及他是如何帮助你成长为一名艺术家。
Chris：同乔治•卢卡斯一起工作是每一个他的崇拜者的梦想。卢卡斯需要新点子让他有更多的选择方案去打造他的电影。如果你被过去冲昏头脑，就不会有所创新。因此我们必须非常努力去获得他的信任，把我们所能做的都展现给他。每天我们送一大堆镜头到卢卡斯那所维多利亚女王式的大楼的地下室。在那里和他的编辑们一起工作。我们提交给他最富表现力的镜头，当然我们也不能确定他会满意。让我们很高兴的是，他接受了其中的很多主意。然后他重新塑造来为他的大制作更好的服务。当然这也意味着我们的工作变得更多。我将这称为“编辑搅拌机”。因为最轻微的改动也会引起整个场景的变化。在那时，我们学会了构造我们自己的场景去适应基本的改变。如果我将来要写一本Skywalker Ranch生存手册的话这将是第一部分。适应性是一种技巧，他形成了今天我们所做的所有东西。
我们的第二个主要成就是成为了第一个同乔治•卢卡斯在我们的工作站广泛合作pre-viz团队。我是第一个尝试在飞机上创作场景的人。你简直不知道那有多么迅速就找到了制作人想要的东西。当问题解决后，他就会变得很兴奋，并且说：“这是最精彩的部分”。然后我们就扎进大堆武器中，一个传统的制作人拍摄主要的镜头然后把重叠的特写镜头覆盖到动作上。卢卡斯会在旁边指导我们整个场景中的爆炸镜头，然后把这些片子送给他编辑。这是一个很有效的方法，尤其是当连续性是关键问题时。
CGC：跟卢卡斯还有其他人在Ranch工作有什么特别的感受吗？
Chris：和卢卡斯一同工作是一生中最难忘的经历。的确，他是一个视觉电影大师。但是我最难忘的是上个周末和他坐在一起聊政治、聊电影。这是很少有人能够看到的卢卡斯的另一面。
所有在Ranch的艺术家都非常谦虚。你可能会觉得象Feng Zhu 和Ryan Church这样的设计大师多少会有点傲慢。但是在整个艺术部门完全没有一点骄傲自负的做派。实际上，这些艺术家一直在帮助修补我们创作的场景。我们可能会说：这是什么意思？你们是所有的灵感来源？这实在是一次另人惊叹的合作，我非常幸运是其中的一分子。
然而，Skywalker Ranch不仅仅是兴趣和游戏。当星战2的pre-viz记录片发行DVD的时候，Ranch就象经历了一次火刑。每个人都非常努力。我们一直走在卢卡斯想象力的前面。当快要结束的时候，我们的小组已经发送了7000个镜头，我们学到了很多很多东西。但是真正使我们坚持下来的是我们之间形成的强大的凝聚力。这是我工作过的最棒、最有天赋的一群艺术家。在星球大战结束的时候，我们就非常明确了我们的团队要保留下来继续在一起。
CGC：星球大战结束后你选择离开Ranch，现在你有了自己的公司，那么你的事业规划是什么样的？
Chris：很简单，我们多年来为乔治•卢卡斯，史蒂文•斯皮尔博格这样的电影人服务，现在我们同样为全世界的导演制作前期视觉特效。
CGC：下面这个问题非常简单也可以说很复杂这要你怎么看待他了。pre-viz是什么，他在影片制作过程中有什么作用？
Chris：通过给导演和编辑建立他们需要的形成他们电影的部分，加速了电影的制作过程。过去这些都是非常有限的故事板和概念性的艺术工作。pre-viz并不是说就代替了传统意义上的前期制作。我认为作为一个步骤他能够强化故事板和概念艺术家的工作，让他们做的更好。
好的pre-viz还能节省资金。导演能够正确定义他们想要的东西。同他们的摄制组分享pre-viz影片。看到了共同的远景之后每个人从演员到管理层都将这部电影有信心。同时制片人还可以通过他来有效的计划镜头。一个好的有计划的电影能够减少重拍的次数。pre-viz也给视觉特效指导一个预览电影的机会。使他们关注早期的R&D，确保他们不会出大的差错。
我还是不必多说了，华盛顿时报上乔治•卢卡斯在谈到星球大战，前传3时说，数字化的pre-viz效果轻易的节省了1亿美元的电影预算。在2005年6月的《连线》杂志上，史蒂文•斯皮尔博格也谈到了世界之战：如果没有pre-viz，影片也不会这么早就制作完成。
CGC：对于一部影片而言，不能仅仅依靠精美的画面和特效。把太多的精力放在视觉效果上，会不会有潜在的危险忽略故事情节和演员的感情戏等其他方面。
Chris：的确如此，导演有时就象糖果店的孩子：忘记了他们的目标。这些事情都可能发生。这就是为什么导演需要一个能够理解他意图的摄制组。在制作单个镜头前。如果没有许多任务给他们信任的指导，导演需要委派一些。他们必须慎重选择他们的摄制组，因为如果任何一个人同故事点失去了联系，整部电影就要遭殃了。在演员方面，没有能代替的排练场景。都必须是真实的反映和真实的感情。在这里我们都非常乐于帮助导演制作一部好电影。而不仅仅是制作爆炸效果。
CGC：前期视觉效果在象星球大战这样大制作，大规模，动作密集的影片中用的很多。那么相反，如果故事讲的是住在一所维多利亚式住宅里的3个维多利亚时代的小妇人的故事，内容可能就是她们烤着饼干喝着茶、聊着天。你觉得pre-viz依然适用吗？（能否举个例子）。
Chris：哦，我想，我应该开始建一些低分辨率的饼干，然后用同样的骨架制作这些“奶奶们”那样我就可以重复使用她们了。呵呵，还是回到这个问题吧。事实上，我相信在几乎所有的影片中都能使用pre-viz，看看艾米莉或者是科恩兄弟的电影。他们在人物情节方面都比星球大战要好很多，实际上我想说的是一个电影人可能更需要pre-viz拍他的这些“奶奶们”的史诗。如何让电影更有趣？我认为pre-viz是为电影前期做准备的一个方式。即便不是一个爆炸场面或者是恐龙怪兽，仍然有很多需要准备的。
CGC：在星球大战之后的其他片子都很平淡，乏味。你认为你是否将错过在Ranch的伟大的工作。
Chris：那的确是个大工程，毫无疑问，我将错过它。但是我相信星球大战只是一批数字电影制作的开始。现在的电影制作人几乎都被他们的想象力和演员的片酬制约。“我们能做什么？”这样的问题，将很快就会消失，人们继而会问我们应该做什么？”不论未来如何我都很有信心。我希望我们能做出更好的电影而不是增加队伍的规模。
CGC：说说你们现在和伽玛线以及其他一些这样的公司的合作情况？
Chris：在Skywalker Ranch工作的
好处就是和客户的联系。从我们公司成立起我们就在为我们Ranch的许多客户服务。比如，我们最近的项目来自于Ben Burtt—星球大战传奇性的声音设计和编辑者。那是一个他导演的电影，由漫画书改编的作品，Chassis。如果为他工作而我们又没有足够的力量的话，就会找Ryan Church帮我们修改其中火箭车的设计。在我们这些延伸出的艺术家的大家族中，我们可以为客户提供他们想要的最好的作品。现在我们在伽玛线的搭档能够帮我们处理类似于卢卡斯规模的制作，甚至更大。
CGC：你似乎很享受你公司的这种小型化的运行，甚至是很愿意保持这种小规模。这是为什么呢？
Chris：大的工作室在做已经完成的电影时会很好。但是他们在做准备投入生产的电影就很没有效率。许多项目甚至没有一个完整的剧本就投入了生产。对我来说实在是难以想象，电影公司怎么会冒这么大的风险。很多次，我目睹了电影制作人迫于压力险些放弃。一个小一些的团队通过更有效的工作可以阻止这些发生，减少一点成本。一个精锐的pre-viz能够与导演更好的协调，这些在更大的官僚机构是无法做到的。在与一个概念设计师或是前期艺术家的团队合作之后，电影制作人可能会拍下这个蓝图然后说：“我已经喜欢上它了。简直等不及要看到结尾了。”详细的pre-viz意味着更有效的前期准备工作。
CGC：你希望5年后The Third Floor会在哪里？
Chris：在短期内，我们的目标是继续和原先的卢卡斯电影的队伍合作。我们想建立一个更牢固的关系与那些相信pre-viz强大力量的导演。现在我们有一个7人艺术家的核心团队。在不久的将来我希望能扩大我们的队伍去接更多的项目。我们的计划是让我们的艺术家能够成为一个小团队的艺术指导。每一个团队都能从我们的经验受益，能够与导演更好的合作。很令人兴奋，因为这是我们帮助训练培养下一批数字电影人的方式。过去我们也有过小的想法生产我们自己的东西。我们一直为导演做项目，因此我们自己的东西并不多。如果时间允许的话，那将是我们的下一步自然的过程。
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