走近Kerem Beyit的幻想世界

我们不得不承认，要从一个从事了多年的职业再转到另外一个行业要有很大的勇气。就在几年前，他才真正认识到他可以通过他热衷的爱好来谋生，并决定用他毕生的精力来发展他的艺术。他是一个明确知道如何创造气氛的艺术家。他的色彩和构图通常都很浓。下面的故事对每一个想转行的人都是一个巨大的激励！

走近Kerem Beyit的幻想世界。

让我们从谈你、你的职业和学术背景来开始这段采访吧！
KEREM:其实我真的没用什么学术背景可言，我曾经是学图形设计的，但这和我现在的工作没有任何联系。我想我的学习背景只能说是“自学成才”吧。我从很小的时候就开始画画，喜剧书对我喜欢画画有很大的影响。然后我就画了很多！虽然Buscema, Ivo Milazzo, Gary Kwapisz, Frank Frazetta他们可能不知道我，但其实他们成了我的启蒙老师。在这之后的这么多年里我不停的画，但始终只是当成一种爱好而已。后来我开始学图形设计，但我发现这个不是我要用我毕生精力去奋斗的东西。虽然在它在我脑子里成形前我失去了7年时间。对此我感觉很遗憾。

最后，也就在两年前左右，我又开始画画，并认识到我真正喜欢的职业领域是插图。我感觉很傻，在过去的7年里没做什么事。因此我至今仍在努力，希望能克服这几年的损失。不管怎么说，有一天，我在网上搜索时看到一些Anry Nemo的作品，这是我第一次接触到这种数码艺术。像我这样工作无规律又不善交际的人，与传统媒体没什么的关系。而且在以前也根本没有"ctrl-z"。因此，我开始为Photoshop做色彩。刚开始由于没钱买写字板，我就用鼠标来代替，那时做的真的很痛苦，但也就是这样，让我开始了解了数码着色。接着，我用我第一份自由职业赚来的钱买来写字板，从此我的作品也在网络上得到了丰厚的回报。在GFX Artist和CG Channel我被授予精英会员称号。我的作品也被Ballistic Publishing’s Expose 3和 Exotique选用。我还制作过许多书的封面。现在，我在Céidot Stüdios制作室担任概念设计师。

在这个领域里，是什么东西把你带进来的？
KEREM:我记得当我还是小孩子的时候，有一次在理发店排队，我感觉是那么的无聊。然后我爸爸过来了，并给我买了本《野蛮人柯南》。我至今仍清晰的记得它的封面图画。我想这是第一个把我带入美术界的东西。后来我也曾努力的寻找那个版本。它的封面作者是Bob Larkin，如果他还活着，我真的要好好感谢他。是他把我引入这个职业的，我还要感谢在网上遇到的一些数码艺术家。

在欧洲那些像你一样的人工作机会怎么样？
KEREM:在欧洲，对艺术家来说有许多这样的工作机会。艺术在欧洲是很重要的一块，因为他们的出版部门实力很强、涉及面广和有很好的发展势头，即使你不是很出色的艺术家，你可以通过为出版社做封面或为广告画插图来谋生。那些真正具有才能的画家，在欧洲是决不可能失业的。大家可能也知道，游戏行业也不再由美国和远东主导，在欧洲也表现出了强劲的发展势头，这更将为艺术家带来无穷的发展机遇。在一个发展娱乐产业的国家，它往往需要很多的插图艺术家。从一个提升艺术到概念设计，我们可以在很多领域把握机会。然而，在我们国家我就不可能这么说了。因为当一个国家遭受经济问题时，文化、艺术和娱乐都不会成为人们选择的重点。让我们把拥有一个游戏产业的梦想先放一边吧，因为我们还没有足够大的出版产业。人们不读书……很不幸，喜剧出版商将无法长久生存。这就是我为什么要选择在外国发展的原因。在土耳其，那里同艺术家没什么重要的联系，因为那里根本没有娱乐产业来催生和支持艺术家。在那里除了电视没有任何投资，……我痛恨电视……，嗯，当那里没有投资

你认为要获得认可的最大挑战是什么？
KEREM:我从来不担心我的作品被人们认可和接受。我不是为了被认可而去创作作品的。如果你在你从事的领域做的好，你就会被接受。我的原则就是无论我是为谁工作或无论他给我多少报酬，我都会尽自己的努力去做好它。如果我要把我的名字写到作品上去，我就会用我所有的精力和时间去完成它。如果你是抱着这样的原则去工作的，你就会没有任何挑战。当然，我说的是将来。现在，我知道现在还只是我职业的开始阶段，我还要不停的工作，努力的去达到那种境界。虽然我得到了很好的回报，但对于认可，我是那种“永不满足”的人。

你工作的哪些方面是让你感到最骄傲，哪些方面是你认为你还要再提高的呢？
KEREM:没什么值得骄傲的……就像我前面说的，严格的说我从事这一工作也才两年时间。这只是万里长征的第一步，或许5年后我会达到那一境界，但那时我不能抱着欣赏去做我的作品，我要用批判的角度来看我以前的作品，我想这才是提高的关键。如果我仍然喜欢一个我6个月前作的作品，那就意味着我没有得到提高，这是致命的。感谢上帝，如果我开始对我两、三天前的作品不满时，这说明我走对路了。虽然我认为我自己没有资格来给什么建议，但我还是想说，就像Iain McCaig说的“千万别迷恋自己的作品”。
我可以在什么方面寻找提升？简单的说，是很个方面；我正试图努力快速的提高我的作品。我目前所从事的项目要求有很高的速度和质量。当我做图书封面的时候，我一般用两个星期来完成封面插图。但现在呢？这是不可能的，我学到了很多创建概念角色的东西，因为我保持每周6个工作日的全天作画，这对我提高有了很好的帮助。

你看上去有一种独特的想象，这里有什么特别的原因吗？
KEREM:柯南…我也不能确切的说出它对我的影响，但我还是不得不承认，它让我获得了想象力和技术，我喜欢喜剧书，科幻知识，画画和电影都主要是受柯南的影响。但让我感到遗憾的是，我到现在也没有创作出一幅好的柯南插图。
其实在柯南后，我还喜欢和托尔金交谈，但我也很久没有见托尔金了。我喜欢科幻知识，在读科幻书时我也喜欢想象。有时我也会创作想像作品。在读过之后我做了很多。这是我职业规划里的一部分，因为我有成为一个封面艺术家的目标，因为我感觉我的素材还不够，所以我还在等待，我相信再有两年时间就行了。
我既喜欢读科幻书，我也喜欢画科幻类型的图，因为当你画科幻画时没有任何限制，你可以抛开很多讨厌的规则，这也是我喜欢画创造物和魔鬼的原因。

你认为作为一个艺术家后会改变你的世界观吗？
KEREM:不…我不喜欢作为一个“艺术家”，我只不过做我喜欢做的事罢了，如果人们认为我做的东西是艺术，那好，那我就是个艺术家。但是艺术家这个概念有时候大的让我害怕。如果一个家伙在油布上乱涂乱画也被称为艺术家的话，我宁愿人们称我是一个插图作家。如果有一天你醒来，然后决定成为一个艺术家，好，那可能会改变你的视角，但我从来没决定要成为一个艺术家，所以我认为我没改变什么视角。我只是喜欢画画，我也只是做那些让我高兴去做的事而已。

你有你愿意与之交换技巧、相互批评作品的朋友吗？
KEREM:很不幸，如果那样，我们就会太缺乏艺术家了，我不想重复同一个事，但简短的说，因为缺少这样的部门，除了两个伙伴，没有地方去说。其实我们一直想找

那是怎么帮助你提升为一个艺术家的？
KEREM:我个人已经超越了评论我自己作品。但如果有对我作品进行批评的，如果我有时间，我会谢谢那些正确的批评，也会努力的去解释那些不正确的批评。这些很多时候也取决于是什么人做出的批评，如果是Ryan Church 和Craig Mullins对我做出的批评，我会很认真的听，并会做好记录；但如果是一个14岁大的小孩子在胡乱说些没意义的话，我是不会去理采的。如果让实在让我忍无可忍，我想我会……，坦白的说，我从没听过什么对我有益的批评，如果你能计算的话，我认为Frazetta的一件作品对我的帮助比1000个批评要有用。