赐我长袖 我必善舞——访新锐设计师曾培鑫（第一页）
曾培鑫（网名：七橙八橘），
2000年毕业于上海海粟美术设计专修学院泉州分部（泉州市东凤美术学校）室内设计系；现为ICAD高级国际商业美术设计师（环境艺术设计类）、SZAID深圳市室内设计师协会会员、中国建筑与室内设计师网推荐优秀设计师会员/室内设计论坛版主等；现职深圳市depthspace（深度空间）设计事务所艺术总监、深圳市标榜建筑装饰设计工程公司（深圳市标榜集团下属公司）设计总监。
个人主页http://2250.china-designer.com
荣获奖项：
2005第二届“欧神诺杯”瓷砖设计应用·款式花色大奖赛优秀奖
2005第二届中国国际商业美术设计大赛优秀奖
2005第二届海峡两岸四地室内设计大奖赛二等奖
2005中国深圳首届室内设计文化节“优秀室内设计师”称号
2005中国深圳首届室内设计文化节优秀室内设计作品展佳作奖
2005“华艺时空”首届国际华人中青年美术作品展银奖
2005“华艺时空”首届国际华人中青年美术作品展暨研讨会优秀论文奖
2004“首届中国国际商业美术设计大赛”入围奖、铜奖、优秀奖各壹项
2003“中国青年杯”美术作品大赛优秀奖
2003“力量、生命、科学”全球人类抗击SARA招贴设计网上公益大赛优秀设计奖
2001“女友杯”公益广告大赛鼓励奖
多个作品及专业文章收录/发表于《现代装饰》、《深圳室内
设计》、《装潢世界》、《装点》、《装饰世界》、《设计博览》、《亚洲设计》、《设计流》、《消费•家居装潢》、《世界当代艺术精粹》、《2003/2004全国商用空间设计大奖赛获奖及优秀作品集》、1985-2005“中国室内20年”设计收藏展等；作品散见于网络/杂志。（平面设计作品多次获得国内设计大赛奖项，作品入选《新世纪中国青年艺术家作品集》、《“力量、生命、科学”优秀作品集》、《新纪元——中国当代设计》（香港版）等；文学作品入选“文友星系”丛书《诗乐园》、《诗海珍珠》等）。矢志做个有思想的设计师、自由撰稿人、策展人等多元化身份者……
DDC传媒：看到您对欧式风格的设计情有独衷，您怎样诠释自己的这种创作风格？
曾培鑫：我是Doris La Porte（多莉·拉·波特）传统式设计哲学的追随者。在我的作品当中有一条主线从头至尾贯穿连通。我努力去创造那种不以言喻；同时希望也是永恒的空间。虽然这些室内都相当豪华，但是我会避免造成一个金钱堆砌、权势高涨的面貌。
我十分执意于在欧式风格办公室里创造一种家的感觉，我发现要在一栋新的建筑里做到这一点得费更多的功夫，“要把东西摆得很好，就好象它们一直都在那儿一样，这一点是很难的。”要让空间看起来很恰当的确很难，假如你做不到的话，那么看起来一定很粗俗。
从业至今实际操作的中式/欧式风格的豪宅及商业空间较多；间或做过些都市时尚、田园乡村、巴洛克等风格的居住空间。2003年开始我一直在探索欧式风格的办公空间设计，较具代表性的作品当属号称‘中国第一个全欧式风格办公空间设计’的《深圳市标榜集团（总部）办公室》室内设计。因为我发现这一类设计令我的客户他们自己和来宾都觉得更舒服，更好住，我的客户都喜欢高雅的感觉。由于在办公室设计中给人的那种“家”的感觉，客户说“把办公室和生活居所放在同一栋楼里，是一个很吸引人的构想。”他们承认“而且这样可能更加优雅更加情趣。”这种设计令人回想起欧洲16—18世纪时办公室的味道，那些豪华名邸和王公贵府的办公室，而在这里进行的商业活动也都带着一种典雅的风格。（目前尝试的第二个‘欧式风格办公空间设计’项目即将在珠海完工。）
性格因素我想也或多或少的影响了我的作品效果及风格的完整性，因为双鱼座的软弱吧，所以有时候比较容易妥协；很多想法有时候都“出师未捷身先死”。
DDC传媒：在是否从一开始就是习于用这样的表现方式？为了突显个人风格？还是有其它特别意义？
曾培鑫：应该说是探索吧！是在没有路的地方找出路来；像‘欧式风格办公空间设计’这种风格是一个原创性极强的设计，我只是希望这种空间的设计理念能够被更多的人接受和认可……
DDC传媒：通过在设计公司任职，您对设计艺术的传播和发展氛围产生了什么样的感触？
曾培鑫：希望那些室内设计培训机构负起责任；别成为‘赤脚室内设计师’的孵化器；毕竟天才很少。奶酪虽很大，但却不是每个人都可品尝的到。
DDC传媒：人往往都是通过对外界的感受产生共鸣，然后产生艺术灵感。而把灵感转化为作品则需要一个过程。您的灵感来自于哪里？是怎样把灵感转化成作品的？
曾培鑫：很简单的道理：你没有去过酒吧/酒店消费过，你能设计出一个很‘厉害’的酒吧/酒店吗？与外界多些交流。多接触些人事物，只有深入生活才能获得不断的灵感。把构思和想法转化为草图或者文字储存起来，然后再升华后实施。
DDC传媒：哪些环境因素会直接或间接的影响到您的创作？
曾培鑫：太多接踵而来的设计任务及七情六欲的牵拌。
赐我长袖 我必善舞——访新锐设计师曾培鑫（第二页）
DDC传媒：怎样的因缘让您选择设计专业？
曾培鑫：首先得感谢我在东周中学的美术老师周江波及班主任康国金老师。当时我是校文学社的社员（曾被誉为‘校园诗人’），康老师是文学社的辅导老师，他见我平时喜欢乱涂鸦（以至于我的语文课本满是牛鬼蛇神/花花草草），便把我推荐到了校美术社（我却成为校历史上唯一一个拥有双社员资格的人物）；在周老师的指导下，我才真正的认识了点线面，并有了专业的启蒙，从而顺利的跨入美
院的大门开始了系统的学习。
DDC传媒：对你影响最深的人是谁？
曾培鑫：坦白说，欧阳应霁是我的偶像。因为他的这个人本身就是一件有趣的作品，比如他的那头白色寸发……他是一个不甘心因此不容易被标签定位的创作人。他始终迷恋文字和图像，愿意在两者的微妙关系中纠缠成长，矢志做个贪心的、快活的、认真的跨媒体导游。他时而涂鸦漫画荒谬奇情一心造反，时而登堂入室访亲会友大做文章，或者驻守厨中舞刀弄叉饮饱食醉，或者离家出走天南地北浪荡终日。喜欢他首先可能是因为他是个白发青年，还因为他的《回家真好》、《两个人住》、《设计私生活》、《放大意大利》、《寻常放荡》、《三七廿一》……都是厉害之作。
DDC传媒：从接触设计这个圈子到现在，您觉得最欣慰的是什么？
曾培鑫：自己还能在这个圈子活着。
DDC传媒：在摸索、创作、直到走向成功的过程中，您觉得什么是最重要的？
曾培鑫：我们只是一群砌墙的人，不过是精神浇铸了砖瓦……永远告诉自己昨天的一切都只是“万里长征刚好打草鞋”。
DDC传媒：您最理想的作品创作状态是什么？
曾培鑫：我想是在设计房地产公司样板间及客户责由设计师全权处理设计单子的时候了，与客户商定好风格及意图之后就可以大刀阔斧的天马行空；而不必经受像很多作品都“出师未捷身先死”的窘境。环境因素因为可以解决，所以不是问题。
DDC传媒：您觉得设计创作与商业运作有矛盾吗？它们是一个什么样的关系？
培鑫：假如你设计的一个酒店，获得了国际或者国内的大奖，但生意却很惨淡或者面临倒闭，你怎么看？我个人觉得他们应该是共生的、相互提携的。
DDC传媒：您最近比较满意的作品是什么？请和读者分享您这次带来作品的创作历程。
曾培鑫：获奖作品《香港·君临天下61楼》的室内方案设计。
DDC传媒：您通过这套作品意图表达什么样的内容？
曾培鑫：色彩设计运用的尝试及对小户型居住空间的布局、空间的优化设计。
DDC传媒：您觉得在沟通过程中最大的妥协是什么？
曾培鑫：一句话与大家共缅 “设计师最重要的是有自己的设计理念，他不同于凡人就在于，普通人只看到水，而设计师看到了海。设计师看设计，视为艺术，普通人看设计，视为钱。”意思明确（当然这只是因素之一）！
赐我长袖 我必善舞——访新锐设计师曾培鑫（第三页）
DDC传媒：在设计创作的世界中，您觉得东西方存在哪些差异？
曾培鑫：中国的大部分设计师不被认可，几乎没有什么地位，都是客户说的算较多；而国外的设计师地位较高，几乎是设计师说了算。但我想这都是我们国内设计师自身的问题，需要大家身体力行。
DDC传媒：为我们介绍一下所在地的人文，您所在的城市是一个怎样的艺术与设计环境？就您个人看法谈谈所在地与其他地区设计环境的差异？这种差异是什么原因造成的？
曾培鑫：中国/广东/深圳——设计之都，这是个包容的城市。虽然不是我们的城市，却是我们的主场。深圳我不多说，大家都相对比较了解。
DDC传媒：生活在这个城市对您的创作带来怎样的冲击？
曾培鑫：有设计及文化气氛，还有竞争力。
DDC传媒：您觉得应该如何藉由设计创作发扬中华文化和本土文化？
曾培鑫：国际化进程使得“中国特色问题”更加突出。有位德国设计师来到北京后感到很失望，据他所言，一觉醒来不知道自己身在何处，周围环境和德国、美国没有什么大的分别。在社会和经济发展的同时保留民族和地方的特色显得愈发重要，正如生物多样性对自然界的重要性一样，室内设计也要讲求多样性。我们现在需要用新的手法和设计语言来阐述对民族特色的理解，中国特色如果只会用大屋顶、月亮门或明
式家具来体现，实在是设计师的悲哀。欧洲的设计师既有“文艺复兴”的装饰血统，也有今天“简约主义”的实用经典，在我们看来，他们都是洋的。这种设计理念上的一脉相承与表现手法上的丰富多彩，对中国设计师很有启发。
DDC传媒：您觉得目前国内的设计界是一个什么样发展？
曾培鑫：近几年，特别是进入二十一世纪以来，中国的室内设计得到了迅猛的发展，由学会主办的“中国室内设计大奖赛”见证了中国室内设计水平的提高。在1997年首届大赛时，台湾同行看到我们的作品时说：大陆要赶上台湾的水平要20年。但是在前年大赛评奖时，来自意大利的专家表示：中国室内设计的最高水平已经完全国际化。中国最好的室内设计师已经可以昂首进入国际舞台，尽管目前这样水平的设计师数量还是一小部分，却代表着中国室内设计行业迈出的一大步。
DDC传媒：年轻设计师如何才能突破国内设计现有的状态，产生一个更高的飞跃？
曾培鑫：我一直在做一个课题是关于“设计师的自我宣传及包装”，贴在中国建筑与室内设计师网的论坛上已经近两年了，讨论很激烈。当然设计师的包装宣传只是建立在有技术及理论的基础上进行的一个个人及团队的推广过程；我的意思是要用自己的成绩（实力/实例）来包装自己，把自己提升到另一个层次（可以融入到顶级设计师的圈子交流学习、可以做起码的客户群体选择；让客户找你而不是你找客户）。举个例子：如——勒·柯布西耶（Le Corbusier），他是一个非常会宣传自己的人，一生出了很多的书。他非常有名的一个特点就是将自己参加过的工作全部作了记录。他是一个非常会喊口号的人。如他讲的“绿色、阳光与空间”，提出了屋顶花园、底层架空、自由平面等现代建筑的五项原则。但是我想，像他这样加入了自己的理论，简洁明了地进行宣传的人似乎是没有
的。“绿色、阳光与空间”这样的口号似乎带有一种政治性的色彩。将他人也在进行着的工作很巧妙地归为己有，形成了自己的宣传。现在，敢问建筑及室内设计界有谁不识君？还有香港设计之父高文安在接受《现代装饰》杂志社记者采访时说：“老实说，我非常重视‘公众人物’这个角色。做了公众人物后，你说的话、发表的观点才会对别人形成一定的影响力。现在我享受我的知名度。并不是说有了知名度可以换来什么，我希望通过由别人关注我，关注我的理念而带动关注设计行业，关注自己的国家的民族的文化。”
DDC传媒：最想对设计界新生力量说的话？
曾培鑫：套用一句我在05’《现代装饰》创刊20周年庆典暨 “中国室内20年”设计收藏展（1985-2005）作品中的从业感悟：交换一个苹果，各得一个苹果；交换一种思想，各得两种思想。我以为设计是要不断沟通的！希望能给大家启迪。最后感谢DCC，感谢编辑给了我一个交流的机会，谢谢！
感谢您接受“中国锋——中华设计师风采”栏目的采访。
用户登录
